Warum wirkt eine Szene — und die gleiche Szene, anders gestellt, wirkt nicht? In diesem Modul bekommst du den Werkzeugkasten der Regie in die Hand: Raum, Abstand, Tempo, Stille, Kontrast, Fokus. Du wirst sie nicht nur kennen — du wirst sie selbst bedienen.
Klicke jeden Grundriss an.
Drei Aufträge. Wähle jeweils die Anordnung, die den Auftrag erfüllt.
Sechs Werkzeuge, sechs Wirkungen — finde die Paare, bevor die Zeit abläuft. Jeder Fehlversuch kostet 5 Sekunden.
Ab acht richtigen Antworten im ersten Versuch bist du regiereif.
Genau diese Begriffe machen deine Klausur-Reflexionen präzise: Statt „das Licht war stimmig“ schreibst du jetzt, welcher Kontrast, welcher Fokus, welcher Tempowechsel gewirkt hat — an welcher Stelle, mit welcher Folge. Das Merkblatt ist dein Spickzettel dafür (ein erlaubter).
| Begriff | Kurzdefinition |
|---|---|
| Bühnenformen | |
| Guckkasten- / Prosceniumsbühne | Publikum blickt durch einen architektonischen Rahmen (Prosceniumsbogen) auf die Bühne. |
| Arenabühne / Rundbühne | Die Spielfläche ist auf allen (oder fast allen) Seiten vom Publikum umgeben. |
| Black Box | Flexibler, schwarz gestrichener Raum — Bühne und Publikum jedes Mal neu anordenbar. |
| Raum und Bewegung | |
| Proxemik | Wie der Abstand zwischen Figuren und Objekten auf der Bühne wirkt. |
| Nähe / Distanz | Räumliche Beziehung zwischen Figuren — erzeugt Spannung. |
| Ebene | Höhenlagen auf der Bühne: liegen, sitzen, stehen, erhöht. |
| Achse | Die Richtung, in die eine Figur ausgerichtet ist. |
| Zeit | |
| Tempowechsel | Abrupter Wechsel der Geschwindigkeit als Gestaltungsmittel. |
| Rhythmus | Die zeitliche Struktur einer Szene: schnell, langsam, gebrochen. |
| Freeze | Eingefrorene Körperhaltung — die Bewegung hält plötzlich an. |
| Slowmotion | Bewusst verlangsamte Bewegung als Gestaltungsmittel. |
| Pause / Stille | Bewusst gesetzte Unterbrechung, die Wirkung entfaltet. |
| Wirkung und Struktur | |
| Kontrast | Bewusst gestalteter Unterschied, der Wirkung erzeugt. |
| Bruch | Bewusster, abrupter Wechsel in Ton, Tempo oder Haltung. |
| Atmosphäre | Die Stimmung, die eine Szene durch alle Mittel zusammen erzeugt. |
| Fokus | Wohin die Aufmerksamkeit des Publikums gelenkt wird. |
| Spannungsbogen | Verlauf der Szene von Beginn über Höhepunkt bis zum Ende. |
| Entwicklung | Spürbare Veränderung innerhalb der Szene. |
| illustrieren / 1:1 | Eine Aussage unmittelbar bestätigen; je nach Zusammenhang hilfreich oder redundant. |
| Spielqualitäten | |
| Bühnenpräsenz | Die Wirkung, die eine spielende Person auch ohne Text hat. |
| Impuls | Ein Anstoßen, das eine Reaktion auslöst — im Ensemble: geben und nehmen. |
| Subtext | Was unter dem Gesprochenen mitschwingt: Gedanken, Gefühle, Motive. |
| Improvisation | Spontanes Spiel ohne vorher festgelegten Text oder Ablauf. |
| Chorisches Sprechen | Mehrere sprechen denselben Text gemeinsam — Einheit, Nachdruck, Ästhetik. |
| Slapstick | Physische Komödie: übertriebene Bewegungen, Stürze, Prügeleien. |
| Ausblick | |
| Performance | Aufführung, oft genreübergreifend — über traditionelles Schauspiel hinaus. |
| Postdramatisches Theater | Löst sich von linearer Handlung — Ereignis, Körper, Raum, Interaktion stehen im Vordergrund. |
| Textbuch / Skript | Schriftliche Vorlage mit Dialogen, Regieanweisungen, Szenen. |